香港樹仁大學中國語言文學系主辦第三場「香港流行歌詞講座」，行政副校長、社會學系張少強教授以《未曾介入：姜濤歌曲的自我書寫》為主題，透過檢視填詞人為偶像歌手姜濤所寫的歌詞，探尋當前的流行歌詞有何主要轉向，以及如何以其詩學表達當前香港人的集體處境。

張少強教授首先以文學價值與市場價值作切入點，指出藝術創作與生計並不在對立層面，而在上世紀八，九十年代，歌曲的市場價值大部份是來自唱片銷量。惟在網絡普及後，唱片市場嚴重萎縮，導致本港樂壇出現低潮期。但以姜濤或其男團MIRROR為首的新一代歌手，則為流行歌曲找到一個新營運模式。

從廣播到窄播、大眾到分眾，令市場上難以再出從前的天王巨星。張少強教授指出，跨平台的出現令歌手有一個全新途徑接觸觀眾，他以busking（街頭表演）為例，指出從前的天王巨星並不會在街頭賣唱，但現在busking已成為一項非常普通宣傳或接近聽眾的方法。歌手們現時往往需要多方面才能，爭取多元的公開演出及曝光。

姜濤的歌曲往往圍繞著自我成長、個人印記，幾近真人show那般，屬比較自我的類型。張教授以姜濤的歌曲《一號種籽》為例，指出歌曲表述一個直白的中學愛情故事，但歌曲在更多時代都在告訴其內心的軟弱，整首歌曲亦以男性身份認同矛盾來推進，一方面是漢子的剛陽，另一方面是暖男的柔情，這兩方面的結合，令聽眾更能被打動，可愛性格更加突出。

至於借助情歌歌詞代入社會狀況早不是新鮮事，姜濤的歌曲《亞特蘭提斯》作為一首情歌，歌曲表述對浪漫愛情憧憬，但亞特蘭提斯源於柏拉圖書寫，意指理想國。若果以歌曲的互文性來看，歌曲歌詞則會變成對時局的憧憬，對社會的介入。總括來說，張教授認為歌詞與社會狀況總是有所關連，即使並非作者原意，但聽眾也會有其自我感受

來源：2023年3月及4月號 (Chinese only)